许多年前，陈许曾跟我说过他画东西总是不能画细致。当他说这话的时候，我觉得他还不了解他自己。人有不同的性格气质与禀赋，其爱好，总是随此表现出来。画家作品的最佳呈现方式应该是在符合自己性格气质的语汇中寻找和选择到最适合的艺术语言，不必强求与他人相同。这种个性的差异性恰恰是艺术存在的价值所在。别人观察替代不了自己的视角，别人的感受无法替代自己的好恶。陈许生就一副憨厚豪爽的性格，个头短小敦实，精力充沛，不拘小节而又宽厚处事，热情待人。在他朋友中，鲜有没得到过他的帮助的。正是他的这种性格特质，在我看来，他既不适合甜俗乖巧的画风，又难以与精雕细刻或过于浪漫相提并论，几乎注定了他要走的是质朴大体、笔性宽阔、洒脱而又厚重的画路，因为这才是他的真实性情所在。

　　陈许早年曾在部队服役，转业后在交通建设系统工作，走南闯北，见惯了大山阔水、森林村庄和公路桥梁。陈许现为广东省人民政府文史研究馆馆员，中央文史研究馆书画院南方分院副院长，中国美术家协会会员，广东省人民政府文史研究馆油画雕塑院院长，广东画院首批签约画家。他眷恋这片土地，对这片土地怀有深厚的感情。所以他的创作题材，始终离不开上述主题。而这些题材的表现又恰恰与他的性格气质不谋而合。他的这些题材和表达方式，对他来说，我认为是最合适的。在过去曾看过的其他画家这类风格的作品中，往往会有过分注重外在形式、忽视作品的内涵与深度的流弊，但在陈许的这些作品中，比较好的解决了这个问题。从艺术形式上看，陈许的油画风格总体仍属于传统具象绘画的范畴。在其早期作品中也看到学习前辈大师的痕迹，这是每个成功画家的必由之路。正如毕加索早年曾认真学习过学院派的写实素描与色彩一样。后来，陈许逐渐形成了比较有特点的个人面貌。他目前的作品大体可分为两种手法，一种是用宽厚的色层与笔触，间或也用油画刀，反复涂抹，造成画面的厚实和凝重感。与此同时呈现不太明确的空间层次关系，画的主体物象与画面各个部分浑然一体而依稀可辨，营造出整体的力度与气氛，笔与刀的运用，收放自如，尽显大气，俨然是大手笔。用这种手法创作的作品如《有球场的小山村》、《开平碉楼》、《港口印象》等。他的另一种手法是在前一种手法的基础上结合现代构成的观念所形成。笔触色彩依然宽厚斑斓而相对收敛，色快呈装饰性，整个画面通过笔直的细线统一起来，这些线条是画的骨架，是画的构成的关键。它们在画面上的纵横疏密，并行垂直，穿插交接，都直接影响着画面的整体结构与效果。线条与虚实多变的色块色层的对比、结合，形成了画面丰富和具有现代形式的平面感，这种平面感层次分明，呈现出浅空间的视觉效果，这是现代绘画的一个显著特征。他的比较大型的创作如《海中的构成》、《晨》、《桥》等都是运用这种手法完成的。其中我特别喜欢《晨》，在这幅作品中，虚实相生的意境，线条在画面上的处理及丰富而厚重的色块，使作品具有很高的观赏价值。他的两种手法表面上看似有不同，但细细观看仍是可以分辨出它们都是统一在陈许对客观事物理解和感受的表达之中。总的感觉还是出自于他的内在性格与气质。

　　陈许在艺术道路上是成功的，也取得了非常可喜的成绩，多次参加全国性美展并获得奖项。我觉得他还有很大的潜力，将会更上一层楼，取得更大的成就。

　　我总认为，画的真正意义在于画的本身，是作品与观者的直接对话和交流，文字与语言表述无论如何也不能替代观者对作品的观感与思考。在为陈许取得的成绩高兴的同时，我还期待着他更多佳作的出现。

　　2013年11月20日 区础坚

　　(广州美术学院教授，研究生导师小组组长、学院学术委员会委员)